STATEMENT

Mi trabajo escultórico investiga cómo las formas se configuran y adquieren sentido en el espacio. No me interesa la forma como representación de un objeto determinado —planta, figura o elemento natural—, sino como dirección espacial: líneas de fuerza que delimitan, expanden y tensionan el lugar en el que aparecen. Cada pieza surge de la observación de cómo un cuerpo vivo se orienta hacia la luz, se pliega, se abre o se retrae; no como imagen de ese cuerpo, sino como construcción de su presencia en el espacio.

Entiendo la escultura como una práctica existencial: un modo de aparecer y hacer aparecer. Delimitar un volumen es, para mí, un acto de existencia que organiza el vacío y produce un campo de relaciones. El movimiento que busco no es literal ni mecánico, sino latente: se genera en la articulación de planos que capturan la luz y la desplazan, lo que activa recorridos visuales y direcciones internas. La obra no representa movimiento, lo contiene en potencia.

Mi proceso parte del modelado en arcilla, donde establezco las direcciones espaciales fundamentales. Luego traslado esas configuraciones a otros materiales y escalas —especialmente acrílico— para intensificar la vibración lumínica y expandir la relación entre plano, transparencia y entorno. Este traspaso no es solo técnico, sino conceptual: cada material reconfigura la manera en que la forma se inscribe en el espacio.

Mi investigación se sostiene en una tradición escultórica que concibe la forma como construcción de profundidad y vida. En ese marco, cada obra busca afirmar una presencia: una estructura de planos que, al encontrarse con la luz y el espacio, activa la percepción de un movimiento interior. La escultura es, así, el lugar donde forma, luz y existencia se vuelven inseparables.